Trường phái ấn tượng: Các đặc điểm kỹ thuật và nghệ thuật làm nên dấu ấn riêng biệt trong hội họa

Khác biệt lớn nhất của trường phái ấn tượng so với các trường phái trước đó nằm ở kỹ thuật vẽ và cách sử dụng màu sắc. Các họa sĩ ấn tượng thường phủ nét cọ ngắn và dày, tạo nên cảm giác rung động và chuyển động cho bức tranh. Màu sắc không được pha trộn hoàn toàn trên bảng mà để xen kẽ và hòa trộn trực tiếp trên bề mặt tranh dưới ánh sáng tự nhiên, giúp tạo ra hiệu ứng ánh sáng chân thực và sống động. Ngoài ra, trường phái ấn tượng còn chú trọng đến ánh sáng và thời gian trong ngày như bình minh, hoàng hôn, cũng như điều kiện thời tiết — những yếu tố mang tính thời điểm rất cao được ghi lại bằng cảm nhận cá nhân của người nghệ sĩ. Tính năng động, tự do trong cách thể hiện kỹ thuật và cái nhìn đổi mới về ánh sáng chính là những điểm làm nên sức hấp dẫn riêng biệt của trường phái ấn tượng. Trường phái Ấn tượng là một trong những trào lưu mở đầu cho giai đoạn nghệ thuật hiện đại. Ra đời vào cuối thế kỷ XIX, trường phái Ấn tượng bắt đầu bởi một nhóm các nghệ sĩ Pháp khi họ tiến hành loại bỏ các quy ước, giới hạn của hội họa truyền thống. Sự xuất hiện của trường phái ấn tượng thách thức quan niệm truyền thống về cái đẹp và nghệ thuật tại thời điểm đó, đặt trọng tâm vào cảm nhận chủ quan và khoảnh khắc hiện tại thay vì sự hoàn hảo kỹ thuật hay ý tưởng trừu tượng quá xa rời thực tế. Trường phái ấn tượng phát triển mạnh mẽ trong bối cảnh xã hội có nhiều biến động với sự trỗi dậy của tầng lớp trung lưu và nhu cầu nghệ thuật gần gũi, thực tế hơn. Những thay đổi này không chỉ đại diện cho một cuộc cách mạng trong nghệ thuật mà còn phản ánh sự tiến bộ trong tư duy, thúc đẩy công chúng và nghệ sĩ suy ngẫm lại mối quan hệ giữa nghệ thuật, thời gian và thực tại, mở ra hướng đi mới cho nghệ thuật hiện đại. Khám phá toàn cảnh về tranh trường phái Ấn tượng : từ lịch sử ra đời, 5 đặc điểm cốt lõi, các họa sĩ thiên tài như Monet, Renoir...